“就像外国朋友吃了你炒的中国菜，连连称赞，无论是动画人 的匠心被看到，还是中国文化得到更有力的传播，我们感到特别自豪。”22日下午，今潮八弄有戏堂，中国3A游戏大制作《黑神话：悟空》动画导演团队首次整体集结与观众分享“幕后戏”。采用定格动画手法的《聋》导演翁劼感慨，来到上海别有意义，“上海美影厂老前辈的背影曾经填满了我们的童年，我今年40岁了，有了女儿，希望传承中国动画前辈的精神，在新一代人眼前留下我们努力的背影。”
年末游戏盘点，《黑神话：悟空》是2024年全世界无法忽略的一款作品。在被称为“游戏界奥斯卡”的全球年度游戏大奖TGA中，《黑神话：悟空》获多项提名，并最终斩获年度“最佳动作游戏”和“玩家之声”两个奖项，其精彩的过场动画短片也在全球范围内引发广泛关注。作为游戏开发者，游戏科学携手中国多个顶尖动画团队精心制作六部动画短片，《六样情》对应《黑神话：悟空》的六个章节，章名对应“眼耳鼻舌身意”，六部动画除了《屁》导演团队不在国内，其余五部动画均有代表来到这场名为“匠心筑梦行”的主题沙龙。
“这是作为动画人的高光时刻，外国游戏主播在电脑前笑，而我感动得躲在被窝里哭。”受《神笔马良》影响走上动画创作道路的 翁劼笑道。翁劼创办的润物文化工作室与游戏科学“门对门”，因此成为第一个与《黑神话：悟空》合作的动画团队。“团队成员们听说要给《黑神话：悟空》做动画都很兴奋，后来才知道我们要做的是一个‘新手村狐狸’的故事，和孙悟空有关联的只有动画的最后一句——你说对吗？悟空。”翁劼与游戏科学的合作，为此后的动画创作定下了大致的工作流程，由游戏科学提供小作文式的故事梗概，创作音乐，以此为基础制作动画。“做定格动画，前期要付出的精力比拍摄多得多，团队里喜欢动画、喜欢手工的年轻人能够从中感受到乐趣，是他们坚持下来的原因。定格动画，越慢越难。”
润物文化创始人翁劼分享
第一话《看见》导演林哲同样深受海派动画的影响。“我们团队做过水墨动画、做过皮影，学很多前辈的东西，比如上海美影厂的《九色鹿》。这次为《黑神话：悟空》做动画也决定采用更中国的风格，无论在美术还是叙事上，都更加委婉内敛，在丰富与写意之间找平衡，在写实与设计感之间找平衡。”
《勿听》则是天蓬元帅和紫纱仙娥的爱情故事，导演费思分享了“故事开发思维”在创作中的应用。在他看来，在商业项目的开发中，要整合分散的灵感，向上对接制片方，向下沟通创制，方能解决实际问题。在故事主题上，“向外与社会语境共鸣，向内与自身情感经历关联”。在《勿听》中，猪八戒没有简单地被贴上“愚笨”的标签，而是在紫蛛儿的视角下，展现了一种纯粹、真挚的情感，从而让观众感到，这个世界上大多数人都是“猪八戒”的角色，但总会有一个人，把他视作天蓬元帅。
在《不由己》中，孙悟空与牛魔王反目成仇，悟空被围剿，临死前对牛魔王说的“这一辈子，就没选对过一次”成了观众反复回味的台词。找到观众与角色的共情点，也是导演黄成希的秘诀。“我今年35岁，入行11年 ，可以说‘前有高山、后有巨浪’，身边朋友也逐渐进入中年，其实牛魔王这个角色就像现代社会中身不由己的中年人。”黄成希透露，这是他首次尝试创作如此复杂的角色，阴影线条和毛发让动画团队经历了多次细节调整，最终呈现出了极为精细的动画，中国元素同样被团队所用，比如哪吒脸上的红晕就借鉴于戏曲脸谱。
狼烟动画工作室承担的末章《未尽》风格突出，“观众很容易发现我们这部的风格更接近于传统连环画，用了白描手法，包括戴敦邦先生等的作品都给了我们很多启发，我们有意采用了东方韵味的留白意象。”导演无言表示，游戏科学在《黑神话：悟空》的动画部分与其他作品最大的不同是将动画作为游戏的一部分，给了动画创作团队很大的创作空间，同时正因为动画需要配合游戏剧情，在需求与艺术追求之间达到平衡，才能取得双赢效果。
狼烟动画工作室导演无言分享
“好游戏、好动画，可以产生化学反应。”无言说，参与《黑神话：悟空》动画创作的工作室已在行业里耕耘五年、十年乃至二十年。正如她所说，“动画人一直在，只是很少被‘看见’”，作为综合了艺术表现力与工业生产品的产品，承载着中华文化基因的中国游戏在世界范围内被“看见”，彰显着文化与科技融合的强劲动能。基于《西游记》故事的创新演绎，何尝不是中国文化“西游记”的诠释？
此次活动由波KE堂、上海市动漫行业协会、GGAC数字艺术平台和Wuhu动画人空间携手举办，活动所在地虹口区抓住二次元经济热潮，发挥各类社会平台的资源整合优势，提升区域内特色产业影响力，推进二次元、动漫、游戏等领域产业的交流与发展，期待形成更具特色的产业集聚效应。
活动在今潮八弄“有戏堂”举办，台上台下交流热烈，远超预定结束时间
