阿利娅·艾哈迈德
出生于1996年，现工作和生活于利雅得，沙特阿拉伯艺术家。源于首都利雅得工业化沙漠中成长的童年印象，阿利亚·艾哈迈德的绘画撷取了极致的空旷感以及茂盛的植物之间的某种矛盾——这些植物在不适宜居住的地形中茁壮成长，是强有力的视觉性表达。“我的目的是要说明，在这片被认为是干旱的土地上，也存在着大量的生命。”艺术家曾如是说。2024年3月，她的作品《迈卡-我们聚集的地方》首次现身拍场，并以最低估价5倍成交后，艾利亚在白立方迎来了欧洲的首次个展《云之旅》，展出绘画和水彩作品。她在绘画中使用了野兽派的色彩，聚集的空间与放纵的姿态创造出有力的线性标记，控制的、定向的笔触呈现出某种层次感，让观众沉浸在茂密树叶的深处，与贝都因部落的传统习俗产生共鸣。
树枝
布面油画
219.6×160.2cm
2023
沙特阿拉伯的首都利雅得，阿拉伯半岛上最大的城市，长期以来以其丰富的文化遗产和迅速的工业发展让全球观 众感到惊讶。画家阿莉娅·阿哈迈德（Alia Ahmad）的画笔生动地描绘了这座城市的故事。
阿哈迈德在利雅得长大，后来搬到了伦敦，在伦敦国王学院和皇家艺术学院学习，获得硕士学位。然后她回到利雅得发展自己的创作实践，旨在探索游牧贝都因部落丰富的故事讲述和编织文化传统。
通过在手势绘画与建筑之间摇摆的笔触，艾哈迈德的抽象画作以类似于传统阿尔萨杜编织方法和草书阿拉伯文字的抒情方式，描绘了利雅得植被的图案。在她首场欧洲的个展《云之旅》（Terhal Gheim）在巴黎白立方画廊举行之前，阿哈迈德探讨了她的家乡、她的新画作和素描，以及塑造她思考的艺术家。
阿利娅·艾哈迈德工作室
阿利娅·艾哈迈德访谈
Q：你在沙特阿拉伯的利雅得长大。你如何描述这座城市？你希望在画布上捕捉到这个地方的什么精髓？
A：一百年前，利雅得与我 1996 年出生时所处的地方大不相同。在阿拉伯语中，“利雅得”（Riyadh）意为“绿洲”或“花园”，早于它今天作为现代大都市所熟知的状态。
在我的实践中，我试图将景观的变化、文化的发展以及沙特阿拉伯首都对我来说的特殊地位进行比较。
这就是为什么我在利雅得进行视觉研究对我如此重要。随着我从观察中创作，风景成为了容易的参考点。当我开始以更抽象的方式作画时，我尝试获得一种图表式的平衡。
黯淡的太阳 1
布面油画
2023
塔伊夫
布面油画
Q：你如何开始一幅绘画？你是先做草图还是凭直觉进行即兴创作？
A：两者都有，有时我在开始创作前会做一些草图，其他时候我也会直接开始画。我的草图通常参考广告、旧照片或我认为拼贴在一起会很好的地方。
它们都非常有启发性，这有助于我理解这个直接、线性的绘图过程语言。我总是能在创造出显然易于理解的东西时找到极大的安慰。
这些图像在我的画作中的重新构想成为了一本视觉日记，记录了所有有待捕捉的奇观。
白立方画廊，巴黎
Q：你的画作很繁复。你知道一幅画何时完成吗？
A：每当我觉得合适的时候。我一次同时创作多幅画；这样我就不会想得太多。我发现很容易对画画感到厌倦，而且往往有太高的期望。每当我感觉到这种情况发生时，我就会离开那项特定的创作，稍后再回来。
雨后物体光的反射2
布面油画
苦苹果1
布面油画
55.2 x 47.4 cm
Q：你的作品极其复杂且具有建筑感。你是如何开始构想一幅画作的？
A：我从小就接触阿拉伯书法、阿拉伯现代绘画和伊斯兰艺术，它们所展现的平衡性影响了我今天的创作。对我来说，绘画是不同元素如何平衡的问题。
力量
布面油画
牙齿
布面油画
Q：你在白立方画廊展出的作品似乎有一种更深的猩红色调，比你以前的作品更为明显。是什么激发了这一增强的色调？
A：我开始研究阿萨杜纺织品的模式——编织的几何和图象图案以及源自古代部落编织工艺的符号。虽然纺织品有多种颜色，但红色在编织中尤为突出。
Alwasm（2023 年）迪里亚赫双年展基金会
纺织品的活力与利雅得沉闷的风景形成美妙的对比。我的作品《Alwasm》（2023）在迪里亚双年展上展出，最能突出这一对比。标题指的是沙特阿拉伯的 Al Wasm 时期，即 10 月至 12 月，炎热的夏季过后，天气变得温和。空气中有一股凉爽的微风，人们外出活动，环境生机勃勃。
这幅画描绘了瓦迪·哈尼法，位于利雅得西部的一个历史悠久的山谷，人们聚集在这里庆祝瓦斯姆节。人们带来野餐垫，或者称为卡斯塔，聚集在水边——就像在一年的温暖季节之后，绿色植被出现时一样。
布面油画
布面油画
Q：哪些艺术家对你的思考起到了基础性的作用？
A：萨菲亚·宾扎格（Safeya Binzagr）, 阿卜杜拉赫曼·阿尔索利曼（Abdulrahman Alsoliman）, , , 还有很多。
雨后物体光的反射1
布面油画
76 x 101.5 cm
2023
雨后物体光的反射1 （局部）
Q：就像许多艺术家（和 RCA 毕业生）现在一样，自从你从硕士毕业以来，你已经收到了相当多的关注——在 Kohn 举办了个展，现在又在白立方画廊举办展览。你是如何屏蔽噪音，专注于你的创作的？
A：我认为住在利雅得能屏蔽掉噪音。周围的风景是我永远不会厌倦去描绘的。去工作室画画已经成为我的日常习惯——我无法想象没有它的生活会是什么样子。
随着时间的推移
布面油画
与每一个角落
布面油画
203.2×223.5cm
2022
Q：你的下一步计划是什么？
A：我正在为即将到来的春季和秋季的几个激动人心的项目做准备！能够与我仰慕的人联系和合作是一种荣幸，我对此非常感激。
草地
布面油画
172.7×200.7cm
森林布面油画31 1/2 x 29 1/4 in
树叶研究 4
布面油画
树叶研究 3
布面油画
树叶研究 2
布面油画
37 x 31 1/4 in
树叶研究 1布面油画37 1/4 x 31 in
2022
编织中的文字布面油画68 x 79 1/2 in
来自一个梦想
布面油画
67 3/4 x 80 in
田野
布面油画
愿景
布面油画203 x 274 cm
上坡
布面油画
随着时间的推移，绽放
布面油画
奥布尔
布面油画
平静
布面油画
陆地
布面油画
148.5 x 129.5 cm
风与草
布面油画
无题
布面油画
边和线
布面油画
边和线
布面油画
阴影
布面油画
2021
无题
布面油画
2021
秋牡丹
布面油画
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